《大提琴》關於抖音

抖音是大提琴左手技巧很重要的一部分，抖音可以增加音量、共鳴，更可以美化音色，甚至表現出不同的情緒。抖音不是單純的搖動手指或手臂，其中有許多細節可以探討。

以下是美國New England Conservatory教授（前Cleveland Quartet大提琴手）Paul Katz關於抖音的教學，連結中有影片示範及詳細的文字解說。
1. 手的姿勢：傾斜或方正的手形、分開或密合的手指對抖音的影響。

2. 持續抖音：抖音的動作是由小手臂啟動，而非手指。不同手指的抖音要能夠聽起來一致。大拇指、二頭肌等部位都需保持放鬆。如此才能讓抖音持續而不中斷。

3. 抖音幅度的大小：幅度的大小和抖音速度是兩件事，抖音幅度的大小取決於小手臂的動作幅度。一般而言音量大時抖音幅度大，音量小時抖音幅度小。

4. 抖音的快慢：抖音的快慢會影響音樂的張力。在文字說明中，Paul Katz教授提出了改變抖音速度的好幾種方法：例如二頭肌的放鬆與否、下沉或輕盈的按弦、指距較分開或密合、方正或傾斜的手形。

以下是知名的Emerson Quartet前大提琴手David Finckel關於抖音的教學影片。（影片原出處：David Finckel Cello Talks）
1. 抖音介紹：
每段音樂適合的抖音是不一樣的。抖音可以有多種細微的變化。大提琴抖音常見的缺點是太慢及太窄。

2. 好的抖音示範：
David Finckel列舉了傳奇男中音 Fischer-Dieskau演唱舒伯特的歌曲《Du bist die Ruh》、德國男高音Fritz Wunderlich演唱貝多芬的《An die ferne Geliebte》、以及Oscar Shumsky與Glenn Gould演奏的R. Strauss小提琴奏鳴曲。他們的抖音運用都非常成功而多變，使音樂富美感且動人。

3. 測量你的抖音：
用節拍器來測量抖音的速度，以一拍抖四下來說，一般的抖音約在M. M. = 80-110間。

4. 聲樂裡的抖音運用：
以節拍器測量和觀察Fischer-Dieskau演唱舒伯特的歌曲《Du bist die Ruh》片段裡的抖音變化，發現在歌曲開始的平靜樂句，他的抖音快而幅度小; 在戲劇性且有力度的部份，抖音則是慢而幅度大。影片中將歌曲以慢速播放，可清楚聽到Fischer-Dieskau的抖音幅度之大甚至達到了一個半音。

5. 抖音幅度：
不論手的大小，都要能有大幅度的抖音。手小的人必須增加小手臂的擺動，以增加抖音幅度。也可嘗試以下方法：手指接觸弦的面積越大，越容易有大幅度的抖音。手肘不要抬太高、不要用最指尖的部份來按弦，接觸面積都可增多些，而傾斜的手形也可以增加接觸面積。

6. 抖音的一致性：
前面提及的聲樂家近乎半音的抖音幅度，對大提琴來講不太適用。大約1/4音的幅度是可接受的。選定一個適當的幅度，練習每個手指能夠抖出相同的幅度和速度，用節拍器MM＝70來幫助練習。每個手指因為構造、大小粗細的不同，100%一樣的抖音或許不太可能，4指較小，需要多點手臂動作來輔助; 3指指腹較大，手臂動作相對減少。練習每個把位、每個手指都能抖出相同速度和幅度的抖音。這個練習或許看似機械化，但若能熟練，對於音樂表現必定有所幫助。